勃兰登堡音乐大赛捷报，以及赛后总结

    如火如荼的紧张赛事已经结束有些时日了，每个孩子总体的演奏水准也达到了预期，得到四个一等奖三个二等奖， 

但是比赛仅仅只是一个促进学生练琴欲望、练习舞台表现力，总结一年进步阶段，见证同龄琴童演奏水准的媒介，但也是有一些很常见的演奏紧张感，阻碍了演奏表现更加的完美。鉴于此，分析出一些常见的舞台演奏心理因素，勉励各位同学加油，完善出更加美好的自己。

小提琴与古典吉他的演奏是一项精准且复杂的活动，不仅要求要有良好的演奏技能同时也要求有良好的演奏心理状态。

小提琴与古典吉他的状态主要是由演奏技术和演奏心理两个主要心里决定，如何在演奏技巧的同时兼顾演奏心理，让学生更加全面掌握演奏艺术，抛开技术层面对学生演奏状态的影响，在小提琴与古典吉他的比赛或音乐会中比较容易出现的几种心里状态。

比赛或音乐会过程中，在学生心理上所产生的一种强烈的情绪反应。学生临场情绪紧张可分为一般紧张和过度紧张两类。一般情绪紧张是运动员赛前产生的一种正常心理现象，对学生能力发挥并无影响，而过度紧张则会导致动作失控或成绩下降。产生过度情绪紧张的原因很多，比赛任务和外界舆论的压力及观众的注目，对比赛条件不适应，对比赛成绩的期望水平过高。

演奏是在脱谱的状态下完成的，学生演奏时出现的紧张因素很大一部分是由于对乐谱没有足够的把握而造成的。解决背谱障碍的另一个方法就是要学会慢慢练习，慢慢练习的过程就是一个强化和巩固记忆的过程，这却是往往最容易被忽视的，谱面的分析和慢练的重要性也是不容轻视的。

在比赛或音乐会上，学生单独拉奏的时候还有“观众”的存在，演奏的学生和“观众”的距离很近“观众”所有的动作尽收眼底。无论“观众”是否在认真听你演奏，都要为自己的演奏效果负责，演奏时要有一颗平和的心态、认真的态度、充分的准备。

学生演奏时往往会在某一个乐句卡壳，影响了演奏的完整度。通常卡壳的乐句都是演奏技巧较难的乐句，单独拉奏时学生都可以很好的完成，但一放到作品中演奏时，难乐句又成为了拦路河。

这种情况下双手静止练习，左手将所有音的指法在无右手演奏的情况下依次在指板上完成，以便清楚左手每一个音的动作；右手在无左手的情况下将乐句的节奏与弓法完成，以便清楚每一次换弦的动作。两只手究竟在做什么，做了哪些动作都特别的清楚之后，才能在双手合作时更加从容。困难乐句一旦了然于心，演奏时的心理压力就会减小很多。

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